Danse sociale ou chorégraphie : laquelle vous convient?

« Est-ce que je vais apprendre une chorégraphie? » C'est une bonne première question, et la réponse dépend d'une distinction que la plupart des débutants ne connaissent pas encore : la danse sociale par rapport à la chorégraphie.

Qu'est-ce que la danse sociale?

La danse sociale, c'est de la danse en couple improvisée. Il n'y a aucune suite établie d'avance : la personne qui guide choisit les figures en temps réel, selon la musique, l'énergie du moment et les réactions de la personne qui suit. Celle-ci interprète les signaux physiques qu'elle reçoit et y ajoute sa propre expression, son style et sa musicalité.

Voyez-la comme une conversation. Vous n'écrivez pas d'avance ce que vous allez dire à un ami. Vous réagissez à ses paroles, vous rebondissez sur ses idées et vous laissez la discussion couler naturellement. La danse sociale fonctionne de la même façon. Chaque danse est unique, impossible à reproduire, et créée à deux, sur le moment.

Exemples de danses sociales : salsa, bachata, tango, swing, cha cha, merengue, zouk, kizomba, hustle.

Qu'est-ce que la chorégraphie?

Une chorégraphie est une suite de mouvements fixe et planifiée d'avance, conçue pour une pièce musicale précise. Les deux partenaires savent exactement ce qui s'en vient. Pas d'improvisation, pas de communication entre la personne qui guide et celle qui suit : seulement l'exécution d'une routine répétée.

Voyez-la comme un discours. Vous l'avez écrit, vous l'avez répété, et vous le livrez exactement comme prévu. Le résultat peut être soigné, spectaculaire et magnifique, mais il est le même chaque fois.

Où l'on voit des chorégraphies : premières danses de mariage, routines de compétition, vidéoclips, flash mobs, spectacles de fin d'année, productions théâtrales.

Les avantages et les inconvénients de chacune

Danse sociale : avantages

• Une variété infinie. Vous ne dansez jamais deux fois la même danse. Chaque partenaire, chaque chanson, chaque humeur donne une expérience différente.
• Utile partout. Si vous savez danser en social, vous pouvez danser n'importe où : mariages, fêtes, festivals, bars, vacances. Pas besoin d'un partenaire précis ni d'une chanson précise.
• Des liens avec les autres. Vous pouvez danser avec toute personne qui connaît le même style. C'est par la danse sociale qu'on rencontre du monde, qu'on bâtit une communauté et qu'on se fait des amis.
• Une progression continue. Il n'y a pas de ligne d'arrivée du genre « j'ai fini d'apprendre la routine ». La danse sociale évolue avec vous, pour toujours.

Danse sociale : inconvénients

• Imprévisible. Comme tout est improvisé, la qualité dépend de votre partenaire, de la musique et de votre propre état d'esprit ce soir-là.
• Plus difficile d'« épater la galerie ». Pour un œil non averti, la danse sociale paraît moins spectaculaire qu'une routine bien rodée.
• Demande de l'adaptabilité. Il faut être à l'aise avec l'imprévu et les décisions spontanées.

Chorégraphie : avantages

• Un résultat soigné. Une routine répétée est construite pour l'effet visuel.
• Prévisible. Vous savez exactement ce qui va se passer, ce qui réduit l'anxiété quand on a le trac.
• Prête pour l'événement. Pour un mariage, une démonstration ou un spectacle, la chorégraphie donne un résultat fiable, prêt pour la caméra.
• Plus vite « belle à voir ». Vous pouvez apprendre une routine sans apprendre toute une danse.

Chorégraphie : inconvénients

• Limitée à une chanson. La routine ne fonctionne qu'avec la chanson précise pour laquelle elle a été créée.
• Exige un partenaire précis. Votre partenaire de chorégraphie est la seule personne avec qui vous pouvez la danser.
• Moins de compétences transférables. Apprendre une routine de mariage ne vous apprend pas à danser à la réception qui suit.
• Usage unique. Après l'événement, la routine ne sert souvent plus à rien.

Ma recommandation : les deux, la danse sociale d'abord

Commencez par la danse sociale. Ses acquis vous suivent, fonctionnent partout et continuent de grandir. Ils font de vous une meilleure danseuse ou un meilleur danseur dans tous les contextes, y compris quand vous avez besoin d'une chorégraphie.

Une personne qui danse en social comprend déjà le rythme, le mouvement et la connexion à deux, alors une routine se met en place plus vite. Quelqu'un qui ne connaît que la chorégraphie repart de zéro à chaque nouvelle routine et n'a rien à offrir sur une piste de danse sociale.

L'approche idéale pour la plupart des gens : développez vos compétences en danse sociale comme une pratique continue, et ajoutez une chorégraphie au besoin pour un événement précis (mariage, spectacle, démonstration). Vous avez ainsi la polyvalence de la danse sociale et le fini de la chorégraphie.

Par laquelle commencer?

• Commencez par la danse sociale si : vous voulez une compétence à long terme, l'aspect social de la danse vous intéresse, vous aimez la spontanéité ou vous voulez pouvoir danser à n'importe quel événement.
• Commencez par la chorégraphie si : vous avez un événement précis qui approche (mariage, spectacle), vous préférez la structure et la prévisibilité, ou un apprentissage sans fin définie ne vous tente pas encore.
• Commencez par les deux si : vous préparez un mariage, mais vous voulez aussi danser en social à la réception.

Alina Litvak, fondatrice du Studio de danse Quartier Latin

Vice-championne canadienne à deux reprises • 19 ans d'expérience en enseignement

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